小时候，村里的大喇叭广播最被期待的内容就是放电影通知。饭后的左邻右舍，聊着天结伴去空地上看一场看过很多遍的《地雷战》《地道战》，这是对电影最初的印象。再后来走在街上，总会被电影院门口的海报吸引，也会央着家里给买一张电影票，带上一点零食，美美的看上一场新颖的片子。现在的网络时代，看电影不再是多被期待的事情，甚至可以足不出户就可以在电脑上看。那么将来，随着现在日新月异的科技发展速度，电影会有哪些不同呢？人类与电影之间，又会有什么样的关系和影响？
作者罗杰·F·库克在其《后电影视觉》一书中，针对观众的观看行为的研究，对运动影像媒介与观众的共同进化等方面进行了阐述，被称为GPT时代电影理论的奠基之作，探索人类与电影的互相影响。他聚焦于媒介融合的两个丰富时刻，二十世纪初和二十世纪末。在这两个时期，新生的电影影像和完备的电影影像与其他主导媒介的融合，为观察运动影像媒介如何影响人类进化提供了最佳时机。
十七世纪中期，魔灯的发明 导致了放映运动影像的新技术手段。随着设备的发展进步，再加上决定图像展示的文化实践和美学技术，构成了人类视觉意识向外部媒介的假体延伸。现有的处理内部和外部影像的身体网络被纳入该技术，从而产生了用于制作运动媒介影像的更复杂的技术系统。魔灯发明的一百年中，它所投射的梦幻般的影像激发了人们对当时新兴科学所衍生的新宇宙概念的好奇心。由此观众的注意力很大程度上受到装置运动的训练，这使人们对开发更先进的运动影像投影方式产生了兴趣。可以认为是电影改变了媒介格局。
而后，电影在计算机用户的工具箱里找到了新的生命，数字技术正在催生一种全新的影像。数字时代的早期阶段，电影与新媒介之间围绕着美学特征和结构惯例发生了充满活力的相互交流。数字技术被广泛运用在电影的制作和放映中，并取得了巨大的效果。经典叙事的传统模式与数字创造的虚拟世界有了明显的较量。开始出现了类似于《感官游戏》《异次元骇客》等混淆了虚拟模拟和叙境化现实之间的区别，突出电影与数字媒介之间的重合。数字技术从根本上改变了媒介格局。
随着时代发展，技术的不断更新，数字技术重塑了媒介格局，电子界面更替了电影银幕，后电影时代已经来临。那么在这个全新的电影阶段，电影与观众间又会擦出什么样的火花呢？或许真的会如史蒂文·斯皮尔伯格所说：有一天，整个电影可能发生在头脑中，这将是任何人能拥有的最为内在的体验，闭着眼接收故事，但你能看到，闻到，感觉到并与故事互动。这种向后电影观看行为模式的过渡，在一个关键方面促进了理解媒介作为人的延伸。
作者在书中剖析了《黑客帝国》《感官游戏》《异次元骇客》《移魂都市》《睁开你的双眼》等经典电影，呈现电影理论界对元宇宙的共鸣。书中内容很专业，读起来并不是很轻松。但是通过作者对相关内容的表述，读者也能够理解和接受，并且对数年来的两大偏见和认知有了一定的判断，更新了读者对当代电影形态及视觉感官机制的认知和思考。是一本不可错过的专业书籍。