杜拉斯是20世纪最重要的法国作家之一，她的小说《情人》获得了龚古尔文学奖，这是法国久负盛名的文学大奖，而由书籍改编的同名电影，也同样享有盛誉，五年前，恰是它们，引我接触了一下杜拉斯。
书和电影都看过。但也仅此而已。
所以，当我看到一直关注的雅众文化的出版了这本《迷途：杜拉斯谈电影》之后，方才知道，杜拉斯不仅仅只是一位文学巨匠，她还兼有导演和编剧的身份，51岁时，她开始担任导演，共拍摄了19部电影（其中包括四部短片），“先锋”与“新浪潮”，是她身上的标签。
今年，恰好是杜拉斯诞辰110周年，我是如此迟地去走近这个导演，所以，当我翻开这本书时，就是遇见了一个机会，可以沿着杜拉斯的思考轨迹，去了解她对电影与文学的深度思考，从而进入一个锋利而细腻，深邃且诗意的艺术世界。
这本文集收集了杜拉斯对14部电影的深入剖析，选取的电影并不包括根据她作品改编的以及她专门写了脚本的，所以对于不大了解杜拉斯电影的人来说，都是陌生的新鲜面孔。
而书籍是以电影作为章节进行衔接，以时间为线，收录了不局限于手记、访谈录在内的文本，也包括论文、脚本、大纲、报纸专栏在内的材料。
作为一名影视爱好者，很意外地看到杜拉斯笔下的剧本大纲，其风格与方式都不同于往日所了解的那般承担了简介、说明的作用，反倒是另辟蹊径，单独开辟出了一种带有文学性质的题材，它们能独立成为一篇随笔，叙事反而成为了次要的东西。由此构成的这趟阅读之旅，指引读者去理解杜拉斯的电影哲学——那是一种对传统叙事的挑战，也是对电影作为独立艺术形式的坚持。
谈及为什么要做电影，在对《音乐》的对谈里，杜拉斯提到，“因为我想要在作品外部看见和听见曾经仅在作品的内部看见和听见的事物。我想要看见，看见是可以沟通的。”从某种程度上来说，杜拉斯拍电影，“并不是解锁一个新技能，而是将写作的触角延伸到了电影的领域。”（-译者袁筱一）
不过她在《印度之歌》的手记里也提到；“我拍电影是为了消磨时间。如果我有魄力什么事也不干，那么我就会不干任何事。”当时看到这一段时，我在沙发上笑到不能自已，真心话总是率真且戏谑的，这样真挚的反讽，无疑刷新了我们对艺术家传统创作动机的认知，但也触及了创作与生存状态的本质，这种真诚与坦率，是令人动容的。
她也说：“人必须做自己想做的事，如果不做自己想做的事情，那是一种犯罪。”emmmmmm，正在做自己喜欢做的事情的我，不由得也陷入了沉思。
杜拉斯认为，故事是降临在她身上的，或者说，经过她。对跨界创作的她来说，电影与文学一样，都是一种降临，但电影是文学的延续。
阅读之前，原本的计划，是想先看电影，再看相关的篇章，这样方便去理解文字的含义。但当真正翻开书，阅读是有速度的，顺着速度，一篇接一篇，于是，目前是在没有接触电影的前提下，享受了阅读的同时，逐步深化了对杜拉斯电影理念的理解。但在我这，我的理解依旧显得浅显。
于是在这迷途中，还需要一段长途跋涉的距离。