胡续冬的诗为汉语贡献了一种生动、反讽甚至喜剧的语调。这种语调在汉语诗歌传统中是少见的。同时，这种语调也有着历史的剩余感——那个九十年代的剩余感。一个生龙活虎、活色生香甚至鱼龙混杂的九十年代滋养了胡续冬的诗歌，成就了他的诗歌。甚至可以反过来说，他的诗记录、铭刻甚至丰富了九十年代。
在生活中，胡子从不傲倨于人和事，也不拒绝粗粝、鲜活的日常生活甚至热爱这样的生活。尽管在很多的交往中，我知道他有着自己的骄傲，比如对于知识的严谨的坚持。
他也有着对于善良的施予，对于不同人生的共情。他的诗里充满着行动、运作、出行的渴望，但不是一场场为了风景的旅行，而是一次次走遭遇他者的敞开。
他笔下的云、雨、海、风，和小动物、日常物件，都充满了变化的能力和博物学的关照，是他内在的海量自我所联结起来的“他人”，是他感受力的黑洞吸纳的一切，因此生动，甚至生猛，具有身体性甚至肉欲性。但他的诗并不是为了解构而解构，也不是为了形而下而形而上，其最可贵的是那种不可规范、难以减缩的生命力和语言活力。
他的诗在生猛性、方言性、外语性、建构性之外，打量着周身的人和事物，亲人、朋友和萍水相逢的同时代人，与自然事物对话——雨、云、天空、大海、蜗牛、猫、杜鹃、狗、木棉、庇护、蝗虫、松鼠、蛐蛐、雪。他将它们联结起来，与它们联结起来。他的诗中并不缺乏孤独的时刻，但与此同时，他听到了人和事物渴望交流的愿望。比如，《里德凯尔克》里一朵白云“突然看见快乐河边荒草中的我”，然后，“我们互相打了招呼”。但他者的语言在胡续冬的诗里又不是可以通约的。这片云，“它的云语言元音聚合不定很难沟通”。甚至，最终，他者和自我处于不同的时空秩序，不同的情感世界，因此，只能各行其是。比如《埃库勒斯塔》里那个塔上一直在哭的、礼貌笑笑、踉踉跄跄走下楼梯的孤零零的老人，和胡续冬的世界，是很难交集的。在这种时刻，胡续冬的诗里充满了自我的腾挪，就像在《淇水湾》里，所有的海，都来到了此刻的“我乏味的身体”。自我的腾挪，其实是对自我的限度的确认。
因此，在某些时刻，他的诗里会出现悲凉的一面，因为剧烈的联结也是剧烈的退缩。就像他在《花蹦蹦》结尾写的：
什么是群氓的碾压和学识的孤绝，
什么是百无一用的热血，
尽管我真希望你一辈子
都对此毫无察觉。
——但是，他依然挡不住自己去热爱地活，热烈地写，热烈地付出，热烈地接纳，热烈地搞怪，热烈地深沉，热烈地出行，热烈地回退。
在上海最后一次见他，是在虹桥火车站，2019年夏天。我们在站内邂逅。他结束了民生美术馆的“魔都大姨妈”，我去北京开会。匆匆交换了车厢座位信息就上车了。我们隔了好几个车厢，我想，到了北京再见吧，我作为一个i人终于可以安静看书了。然而，车开动不久，只见他穿过好几个车厢，来到了我座位前，就聊了起来。我想这就是胡子了。