关于“创新”
“我在自己有别于他人的作曲中体会到了作曲家的尊严。”
“我还想把内心深处的那份骄傲赋予编曲职业，虽然它是最简单的，甚至是卑微的。”
“我不喜欢躺在那些庸常或辨识度很高的作曲套路里。”
成为的“莫里康内”的秘诀是
“我愿意称之为对音乐和电影的忠诚，毫无妥协。”
就像我们老生常谈的赤子之心，此处推荐去看纪录片《音魂掠影》，老爷子高龄，语言逻辑清晰，时而手舞足蹈，眼里有光！
音乐家爱下象棋？
“下棋就像一场对抗，教你在生活里如何抗争，获得坚忍不拔的力量，促使你发自内心地自我完善，培养你对抗逆境的能力。”
年轻人你要慢慢来，每一步都算数！
“随着岁月的推移，不断积累的经验就像弓弦上待发的箭，会越来越多、越来越丰满。”在这个浮躁的当下，愿我们都能沉下心来，找到所爱之事，付出一生。
同辈压力？在天才面前的自卑？
“一开始我觉得自己在这些巨人面前实在渺小，随后我逐渐习惯了和这些天赋异禀的同学一起学习，我觉得自然多了，也不再干道害羞。”其实巨人曾与你我有着相同的惶惑与自卑，不必妄自菲薄。
吾爱吾师，吾也爱真理。大师的老师是怎么样的？
“佩特拉西是那种给学生自由的作曲家，他让我们按照自己的风格改进、修订创作。他的教学理念很大胆。”莫里康内在谈话中经常提到恩师，即使老师对他从事电影配乐颇有微词，但他一直很尊重老师。
终身学习的莫里康内，一直在寻找适合自己的路。
“毕业后，学习也并不会就此中断。”
“音乐无处不在，在辽阔的音乐全景中你只需要找到适合自己的那条路就好，不必刻意去找，凭借你的直觉、热爱、经验、学习和对某几位作曲家的偏好就能找到。”你的行为、在关注什么等等都在告诉你生活的答案。
终身职业？不存在！我也是走一步看一步。
“没有，从没这样想过。”当被问到有没有这样一个时刻，音乐就是这辈子要从事的事业，莫里康内是否定的，但他的行动就在诠释着自身对音乐的忠诚，所以啊，实在的追求，不是唱高调，大师是都是实干家。对了，莫里康内其实想当医生。
宁可不干！打工人任性辞职？
“你想想，我那时候没有工作，都宁可不敢。”
希望我们在年轻时都能有说“不”的勇气与力量，有原则地做自己。
它很成功，但我不喜欢！
“说实话我不喜欢《黄野大镖客》的音乐，虽然它很成功，但这并不妨碍我对它无感。”咱就是任性。
拒绝被高辨识度的“标签” 定义！
“我不想被人们打上“西部片音乐人”的标签，别的电影都碰不了了。我需要态度坚决地制止这种现象继续下去，要不然会死路一条。”人生是旷野，永远不要被标签锁定。
自由就是无限制？
“不是所有的条条框框都会把你禁锢起来，有时候它甚至可以带你寻求一种更自由的表达。”自由是一种高级的状态，绝不是无所顾忌无拘无束。
面对诋毁与谣言？呵呵，他们不懂罢了！
“因为他们不能说我不懂音乐，谁也不敢这么说，这根本站不住脚。”任性的背后是对自身专业水准的自信，我自横刀向天笑！
合作的秘诀？
“信任和友谊”导演于作曲家的跨界合作，如何完美合作，听懂彼此的语言。
面对不确定性？
“所有创意工作都离不开自我怀疑，正是这种不确定性给予艺术家探索的勇气、不断突破和改变的愿望，以及继续寻找更能满足内心世界之物的动力。”