提起一部电影，你脑海里最先浮现出来的是什么？
是紧凑逼真的情节？是性格鲜明的主角？还是恰到好处的电影配乐？不过再美的视觉镜头，如果没有音乐的加持也难以让整个故事情节进一步发展下去……
电影配乐和电影是相互依托相互成就的关系，电影配乐在一定程度上是依附于电影本体中的，但在于一个情景中它们又是可以被拆分出来独立存在你独立个体，拥有不同的属性，被赋予了多种解读的空间。
而说到电影配乐，就不得不提这位享誉世界的音乐大师埃尼奥·莫里康内。当托纳多雷导演与莫里康内开始对谈又回迸发出什么样的音乐艺术火花呢？一起来看看这本《写一百年再停笔：托纳多雷对谈莫里康内》。
本书作为一本对谈回忆录，书中最为真实的还原了两个人沟通的本开面貌。谈到莫里康内成功的秘诀时，他是这样说的，一首好的音乐之所以能够震撼人心是因为作曲家和演奏家的精诚合作，作曲家创作了音乐，演奏家演绎延续了音乐，而听众则享受了音乐，让音乐汇聚了自己的情感和表达。
听众会条件反射的认为莫里康内的作品是灵感的产物，但其实任何好的作品都不是一蹴而就你，它们都是一个又一个音符不断迭代构思出来的，哪有什么灵感乍现就写出来一个什么样的音乐。
而在谈及他引以为傲的电视剧作品时他是这样说的，《黑帮》是非常不错的，但是电影还没上映就被RAI禁播了……
看完整个对谈录，看完莫里康内分享自己的生活经历，突然就明白为什么莫里康内能获得奥斯卡终身成就奖，为什么他的音乐能够震撼人心。
因为他的音乐是服务于电影，每一个音符的起承转合与导演呈现的视觉镜头相互配合，高度契合贴近并满足导演的创作理念，达到了与电影共存共进退的高度，辅助观众金一路理解电影镜头。
莫里康内写了一辈子电影配乐，他先是一名优秀的作曲家再是一名优秀的配乐大师。
有超过400部电影电视配乐署着莫里康内的名字，包括《海上钢琴师》《天堂电影院》《美国往事》《西西里的美丽传说》，还有《镖客三部曲》等等。
走出电影院的时候，有太多太多的人哼唱过他写的旋律……