我给她剪指甲，她发出呻吟的声音，于是我小心翼翼尽量不弄疼她。我觉得自己很残忍，就像当初她对我一样。她还恨我。
她说，“我向来对谁都一无所求。”
对我而言，她就是时光，她也把我推向死亡。
我抬眼发现她正在吃那张纸，她用力攥着那张纸不让我把它拿走。一种母亲与孩子互换的恐惧感油然而生。
这是安妮·埃尔诺在《我走不出我的黑夜》中的文字，看的我无比心痛，我似乎看到了自己，看到了未知。
安妮·埃尔诺，2022年诺贝尔文学奖获得者，这个名字在文学界中已经成为了深度与敏锐的代名词。《我走不出我的黑夜》《如他们所说的，或什么都不是》、《外面的生活》、《相片之用》、《看那些灯光，亲爱的》这五本书，不仅是她文学创作生涯中的重要里程碑，更是她对生活、爱情、社会变迁等多元主题的深刻洞察。
在这套作品中，仿佛可以看到埃尔诺那细腻、敏锐的笔触在纸面上轻轻滑动，每一个字、每一个句子都充满了力量。她不仅仅是在书写，更是在探索、在思考。她用这五本书构建了一个独特的视角，让我们得以窥见生活的真实面貌。
《我走不出我的黑夜》是这套书中的第一本，也是我看的最慢最感慨的一本，它是一部关于衰老、死亡和母女关系的沉思录。这是作者和母亲的故事，也是所有女儿和母亲的故事，是走向衰老和死亡之人的故事。它以日记体的形式，记录了埃尔诺在面对母亲患阿尔兹海默症后的心路历程。那种与亲人渐行渐远的痛苦、那种无助与绝望，都被她刻画得淋漓尽致。
在看这本书的时候，我总会想到如果有一天当我面对这些的时候，我会怎么做？我是否会恐惧和害怕，是否会内疚、沮丧和和解？
我惧怕那一天，却可能不得不接受那一天。这可能就如这本书名《我走不出我的黑夜》
《相片之用》埃尔诺
没有人会像她一样有勇气用照片去记录这些，14张照片记录了她和爱人云雨之后的杂乱，用文字写下的相片，记录下可见和不可见的东西，记录着昨天的欲望、今天的缺席、明天的死亡预兆。
在拍摄这些照片时，她罹患乳腺癌，这位用自身经历书写生活的作家将残缺的身体转移到相片之中，物质性的东西成为爱、死亡、欲望、缺失的唯一证据。
通过照片这个小小的载体，埃尔诺带我们走进了一个个被遗忘的角落，那些曾经的欢笑、泪水、痛苦和希望都被定格在那一刻，成为了永恒。
《如他们所说的，或什么都不是》。与周遭世界的裂痕 ，划伤了一个喜欢雨果和加缪的青春期少女的内心，埃尔诺版的《局外人》
这是对身份、对“自我”的一次深刻反思。在这个人人都在追求标签、追求认同的年代，埃尔诺却反其道而行之，挑战我们对“身份”的传统认知她让我们思考：我们真正追求的，到底是什么？
《外面的生活》则是一部描绘大都市生活的作品。巴黎，这个被誉为“光之城”的地方，在埃尔诺的笔下却展现出了它阴暗、冷漠的一面。她深入挖掘了大都市生活对人们心理、对人们关系的影响，让人不得不重新审视自己与这个大环境的关系。
最后一本《看那些灯光，亲爱的》观察超市，思考社会分层，消费主义，女性地位，深入地凝视平凡的生活
这是一部关于现代社会中人与人关系、关于孤独与疏离的作品。在这个看似繁华的世界里，每个人都仿佛是孤岛，与他人保持着距离。埃尔诺用她那独特的笔触，为我们揭示了这个残酷却又真实的现象。
这五本书，每一本都有其独特的主题和视角，但它们共同构建了一个完整的宇宙，一个属于埃尔诺的世界。生活的美好与痛苦、爱情的甜蜜与苦涩、社会的变迁与人性的弱点在这里都可以看到。
这五本书不仅仅是文字的堆砌，更是埃尔诺对生活、对人性的一次深度挖掘。她用她的笔为我们打开了一扇窗，让我们得以窥见那些被遗忘的角落、那些被忽视的真实。