在一朵花被摘而另一朵被赠之间
不可言喻的空无
—— 朱塞培·翁加雷蒂
朱塞培·翁加雷蒂是西方现代派诗歌运动巅峰时期的代表性诗人，隐逸派三杰之一。他写诗字斟句酌，寻找被经验的光斑意外照亮的少数词语，并将这些零散的词惊险地连缀成美妙的诗句。其诗作体现出一种极为精致微妙的现代诗歌意识，表达了人和文明面临巨大灾难而产生的忧患，为人们提供心灵的共鸣与慰藉。
翁加雷蒂早年受法国象征主义影响，将意大利古典抒情诗与象征主义的诗歌手法融为一体，创作富有节奏的短诗，推动意大利诗歌朝向现代主义迈步；后期则回归意大利传统的句法和韵律结构，成为最具影响力的意大利诗人之一。而其诗风的转变或许可归因于他迥异于大多意大利诗人的人生历程。
1888年2月8日，翁加雷蒂出生于埃及，1904年起就读于当地的法语学校，这两年间，他阅读莱奥帕尔迪、波德莱尔、马拉美、尼采，以及法国和意大利的先锋派评论，开始用法语写诗。此间，至其于1914年出版首部诗集的数年间，翁加蕾蒂先后结识了毕加索、布拉克、阿波利奈尔、莫迪利亚尼等诸多文艺界巨擘，这诸多影响最终令意大利文化中肉体狂欢的倾向和法国文化中偏于冷峻和理性的自省风格双双浸润在翁加雷蒂的诗歌中。
但与诸多同时代的诗人一样，翁加雷蒂的人生是一份跨越两次世界大战的履历表。身临其境的两次世界大战的惨剧，以及他个人生活中的那些具体的痛苦，不可避免地给翁加雷蒂此后的诗歌作品披上了一层哀婉的调子。死亡从此成为翁加雷蒂诗歌最重要的主题之一，他将个人的不幸遭遇和时代的悲剧联系在一起，着力于在分崩离析的过去中重新诠释现在。
凌越与梁嘉莹两位译者潜心选译了翁加雷蒂代表作148首，最早的诗和最晚写就的诗相隔差不多60年，贯穿翁加雷蒂的整个创作生涯。总体而言，一颗敏感的年轻又苍老的诗心主宰了一切，并使那些立于词语之上的瞬间进入永恒。