对于杜拉斯的书的内地出版，像我这种疯狂粉丝来说，如果翻译上没问题，基本上她的书我都是给满分的。这本书值得五星的。开本也是我喜欢的大小，不是那种浮夸的精装，有点像口袋本，但又比口袋本大一点，出行带身上阅读也方便。唯一可以诟病的，可能就是价格，我也不太明白现在书籍的价格为何动辄六七十一本（不考虑网络销售打折）。
这本书刚出来的时候，刚好赶上上海电影节，也是凑巧，这一届的电影节恰逢杜拉斯诞辰110年，有一个向她致敬的“从文学到电影”的单元，放映跟她相关的《恒河女》《卡车》《长别离》《广岛之恋》《我想聊聊杜拉斯》共五部电影，其中前三部是书里面会讲到的电影。
除了上面说到的三部电影，书里按照时间线收录了《音乐》、《毁灭，她说》、《黄色的，太阳》《娜妲莉葛兰吉》《印度之歌》《她在威尼斯时的名字在荒凉的加尔各答》《书上的岁月》《巴尔斯泰尔，薇拉巴尔斯塔尔》《夜船》《大西洋人》《罗马的对话》《孩子们》这些电影的参数和杜拉斯以前写的一些相关文章。分章节清晰明了，文章大多不长，很好阅读，虽然这里面的文字都是当时杜拉斯服务于电影宣传写的，但你可不要觉得里面的文字文学性就会低，那太不杜拉斯了。
看这本书之前，我还真不知道杜拉斯拍了这么多电影，这些电影都是她自导编剧（所以像《情人》和《广岛之恋》只是改编她文字或者参与编剧的电影并不算里面），甚至还有自己出境的电影，看完这些她对自己电影阐述、宣传或者接受访问的文字之后，可以确信，她的这些电影真的是爱的人爱死，不爱的人可能真的看不下10分钟，跟她的文字一样，没有中间过度地带。
她电影的创造哲学、叙事结构、视角和听觉的关系，文本的解构和再生，电影的主题和动机，电影和文学和文字的关系，经过书里这些文章和采访阐述之后，我相信喜欢她的人会愈发喜欢，甚至在看完这本书之后会去找相关的电影看。
电影对杜拉斯来说，不仅仅是一个讲故事的媒介，更是一种表达复杂情感和思想的艺术形式，她独特的叙事风格、诗意的视觉语言表达，都是她文字的衍伸和对艺术的某种洁癖与偏执，这些坚持，让她的风格愈发的强烈，就好比如这本书里的文字一样，虽然很多只是简短的电影内容介绍和拍电影动机，但是从她笔端写出来，你一眼就能识别出这是杜拉斯，她有自己的语言系统，不会跟别人混淆，也无法被模仿，只此一家。看她的文字，甚至和采访，都是种享受，可以不断重复看，每次看都会有新的感觉，因为她文字结构的特点和哲思的结合，诗意是骨子里的散发出来的，不是刻意为之，是她本身就是这样的人，文字和电影，只不过是杜拉斯的另外一种分身，杜拉斯，杜拉斯文字，杜拉斯电影是三位一体的，她的电影是作者电影，文字是自身述说。
这本书对于理解杜拉斯的电影作品和她独特的创作方法也提供了一个途径，通过这本书，我们可以更好地理解她的电影如何通过独特的叙事结构、视觉和声音的结合，以及深刻的人类主题，来实现艺术表达的丰富性和复杂性。
她在作品中常常探讨的孤独、爱、欲望和时间等主题，通过书里对她的访谈和她写的文章，我们可以了解到她在创作这些主题时的动机和灵感来源，以及她如何通过电影来深刻探讨这些普遍的人类经验。
这本书可以当成纯文本阅读，就算没看过电影，也不打算看她里面提到的电影，这些文字也会给你带来阅读上的快感，当然，如果辅与电影佐用，效果肯定会更佳，因为这样，是一种更深刻了解杜拉斯的一个方法。