我偏爱翁加雷蒂的短诗，有些像俳句，将人引向词语以外的空无。读翁加雷蒂的诗，标题、短句、换行、空行，都是正文的一部分，要放在一起，大声朗读，才能体味那种趣味。
翁加雷蒂受印象派影响很深，尤其是马拉美的诗歌。以马拉美为代表的象征主义诗歌，唤醒了对语言的敏锐知觉。自那以后，语言不再是人的自然表露，而是有自己的法则和自身特殊生命的物质。
同样，翁加雷蒂这里，是诗词创造了事物，而非相反。在他的诗里，一首诗往往通过一个词或一个意象建立起自身的宇宙。我们能感受到他以词的光泽将生命经验从黑暗里拯救出来的努力。
他从写作开始，就热衷于在词与物间走钢丝，在生活经验和词语文本间尽力保持某种惊险的平衡，并由此激发出彼此广阔的可能性。所以，翁加雷蒂的诗短小者居多，而且常能看到被有意放置的大量空白。
翁加雷蒂的诗并非一成不变。他生于1888年，经历了两次世界大战，目睹了世界巨变，战争把自己与过去无情地割开。两次世界大战后，翁加雷蒂的诗中不可避免地披上了哀婉的调子，死亡也成为他的重要主题，但他并未失却本质上的趣味和轻盈。
1942年，翁加雷蒂再次重返意大利后，他在法国象征主义和意大利传统文化之间找到了一个平衡点，早年被换行拆散的诗句重新归位，回到传统的句法和韵律结构里面，但他保留了早期诗作敏锐直觉。
这时候的翁加雷蒂，不相信除海市蜃楼之外，还有其他的东西。因此。他越来越痴迷于巴洛克风格，痴迷于用单体的倍增来填补空虚，以便给予空无已告消除的印象。
以下为摘抄
《永恒》：在一朵花被摘而另一朵花被赠之间/不可言喻的空无
《为什么？》：我黑暗破碎的心/需要一些宽慰/就像此地的一片草叶/在泥泞的岩石裂缝里/它想在阳光下轻轻摇晃
《黎凡特》：那蓬松的线条/消逝/在遥远的天穹
《痛苦》：像云雀渴死/在海市蜃楼之上
《孤独》：可是我怒吼的/伤口/像闪电拴住/天空/微弱的钟声/他们惊恐地/下坠
《宇宙》：用大海/我为自己制造/一具冷/棺
《睡眠》：我喜欢模仿/这风景/斜倚/在它雪的/长袍里
《远方》：远方远远的/像盲人/用手牵我走
《巴黎的非洲人》：身体在这里枯萎，伤痕累累，它们像锋利的吉他弦一样啃咬
《风景》：夜晚/一切都被拉长了，变薄了，混乱了。/火车发出的汽笛声。
《………》：在我的眼睛上，夏娃放置了/失乐园的暗影。